說一說洪濤前后兩次去景德鎮、在景德鎮畫瓷之后，余味未盡，回西安后在卡紙上畫的這批水墨青花。更準確地說，是青花對水墨的啟示。洪濤是水墨畫家，水墨與青花的不解之緣是，大家覺得青花特別像中國的水墨畫，都是通過一個單純的元素和單一的色彩去實現豐富的余味。

洪濤畫瓷，他的理念，不是說要像景德鎮的工藝大師一樣，去走裝飾性和工藝性的路子，他是個水墨畫家，是畫紙本的，他把文人畫表現在瓷器上，本質上只是換了一種不同的材質載體，內容依舊是他的對酒、醉青、民國風的題材，而且每一個畫面都是洪濤內心的寫照。他特別喜歡畫在素胎上的感覺，去體味黑白灰的分布，把玩筆墨的蒼、潤、枯、勁等等。

洪濤能在瓷器上發現比水墨更足的味道。所以對洪濤來說，這種體驗，是他的一次探索。他的畫澀、樸、拙、厚，粗頭亂服而不掩國色，呈現的是渾厚之美。就像他的字號“二厚”一樣，樸厚、渾厚。他通過青花和水墨的碰撞，本來青花是在學水墨的這種墨分五色的繪畫性，現在反過來，水墨畫家又畫青花，以體味瓷畫的裝飾性與工藝味，這對于大家和洪濤本人都帶來新的啟示。

從洪濤畫瓷的追求來看，文人畫在瓷器上的這種表現，很高級，也很成功，他選擇了不走工藝化。而對于他的這批水墨來說，他又將瓷器的造型、色彩、裝飾、設計等元素納入畫面，不但激發了濃厚的畫興，還僻開了一種奇妙的新境。能感覺到他自已也很興奮！ ……>>>詳細